L'approche du Manoir Hanté
Un atelier immersif de 10 semaines pour réconcilier technique et plaisir de créer
La technique sans l’âme est une impasse.
Vous avez accumulé des heures de tutoriels. Vous savez dessiner des cubes, des sphères et des grilles de perspective. Mais petit à petit, votre flamme s'est éteinte. Le dessin est devenu un exercice laborieux, et le résultat manque de vie.
J'ai enseigné les fondamentaux pendant 15 ans. Aujourd'hui, je casse tout. Je vous propose une méthode où la technique est au service de l'histoire, et non l'inverse.
Votre Mission : Bâtir un Univers de A à Z
Pendant 10 semaines, vous ne ferez pas "des exercices". Vous allez construire un mini-dossier cohérent composé de 3 images narratives liées :
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Le paysage : Un paysage de lande désolée où la silhouette du manoir se découpe dans la brume.
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L'extérieur : Le cimetière au pied du manoir, entre tombes et arbres tordus.
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L'intérieur : Une pièce intérieure habitée par l'histoire de ses occupants.
Vidéo explicative de l'atelier
Stream du 26 mars, dans lequel j'explique en détail
le principe de l'atelier et je fais quelques démos
Quel est le niveau attendu ?
Cet atelier est ouvert :
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aux débutants motivés
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aux intermédiaires qui stagnent
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aux profils plus avancés qui veulent structurer leur approche et créer des pièces de portfolio
Le seul vrai prérequis : être prêt à produire et à montrer son travail, même imparfait
Comment ça se passe ?
10 semaines d'atelier, 12 participants maximum
Chaque semaine :
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Un cours avec démonstration
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Un travail à réaliser
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Un retour personnalisé
Ce n’est pas un cours passif. Vous allez produire, tester, vous tromper, recommencer.
Une approche différente
Le dessin est souvent enseigné comme une accumulation de techniques : Perspective, anatomie, lumière, composition...
Ici, on prend le problème à l’envers, on part de l’image finale et on applique directement la théorie sur les images en question.
Ce que vous allez apprendre
Dans cet atelier, on ne va pas suivre un programme académique classique.
On va travailler sur des problèmes concrets :
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Comment rendre une image lisible dès le premier coup d’œil
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Comment organiser des formes simples pour créer quelque chose de riche
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Comment guider le regard
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Comment créer une ambiance avec peu de moyens
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Comment lier environnement et narration
Autrement dit : comment faire des images qui fonctionnent
Modalités & Inscription (Tarif Bêta)
Comme vous êtes les pionniers de cette nouvelle méthode, je vous propose un tarif exceptionnel. C'est ma façon de vous remercier pour votre investissement et vos feedbacks.
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Dates : Du 28 avril au 30 juin 2026.
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Rythme : 2 rendez-vous hebdomadaires en direct + accès Discord privé.
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Tarif : 200 € (au lieu de 500 € pour les prochaines éditions).
Sélection sur candidature
Je ne cherche pas le meilleur niveau, mais la plus grande motivation.
Pour garantir la qualité des échanges, je ne prendrai que 12 personnes.
Date limite : 6 avril
Si vous connaissez une personne que cet atelier pourrait intéresser n'hésitez pas à lui partager cette page. Plus les profils seront complémentaires, plus l'atelier sera riche pour tout le monde ! Et s'il y a beaucoup de bons profils, je pourrais ajuster légèrement la taille du groupe.
FAQ (foire aux questions)
Comment ça se passe pour les abonnés ?
Les abonnements seront mis en pause pendant les 10 semaines de l'atelier pour éviter toute double facturation.
Le sujet est-il fixe ? Peut-on l'adapter ?
Le sujet est adaptable, mais il faut respecter la structure, pour suivre la progression pédagogique proposée (environnement naturel, bâtiment extérieur, bâtiment intérieur).
A noter que je conseille plutôt aux débutants de suivre le thème, mais les personnes qui sont plus avancés techniquement peuvent adapter le sujet.
Combien de temps les vidéos resteront-elles disponibles après la fin de l'atelier ?
Tous les participants auront accès de manière permanente au cours en vidéo, même si celui-ci est mis à jour par la suite. Il s'agit d'un achat et pas un abonnement.